1. 蒙娜丽莎的秘密主要内容，艺术创作就是不断的模仿？
学习如学步—— 爬行，直走，快步，慢跑，疾奔。艺术创作——比如绘画也应循序渐进:临摹，学习画理、画论、画史、文学、历史、哲学、宗教、理化生等，再临再读以至内化、独立创作自己的作品，形成自家风格。虽不易，却非如此不可。
2. 蒙娜丽莎天韵石属于什么等级？
蒙娜丽莎瓷砖属于瓷砖行业的一线品牌；蒙娜丽莎罗马天韵石的花纹更接近天然石材，仿若岩壁上石缝间的纹路，深浅不一的沙石，甚至连一些浅颜色的晶体都能看见，质朴逼真，从远处看立体感很强，天然石材的效果逼真、细腻，这款砖为全瓷材质，从侧面看胚体发白、质地细腻均匀且秘密大。
3. 有哪些很拽的句子？
1.我不复杂，但也不简单。2.待收拾旧山河，从头过。3.从前不会回头，往后不会将就。4.像我这么优秀的人，你只配错过。5.不要拿你的曾经去评论我的未来。6.必要的时候，把一些人留在昨天吧。7.喜则留，厌则走，多说一句都是求。8.不为自己留后路反而能创造更多出路。9.你可以善良，但不可以委屈自己。10.我待人随和，但并不是没有原则。11.我不喜欢和对不上眼的人浪费时间。12.人生没有如果，只有后果和结果。13.在所有你想珍惜的关系里问心无愧就好。14.让故事圆满的办法，就是自己写下结局。15.说实话，我很喜欢自己百毒不侵的样子。16.不需要认同，不需要建议，我喜欢就值得。17.我们都各自发光，不必去吹灭别人的灯。18.没理我都要占三分，得理为什么要饶人。18.你所见即是我，好与坏我都不反驳，随便。19.一生不喜与人抢，但该得到的也不会让。20.沉默不是我懦弱，而是我觉得你没资格。21.生活要永远清醒，永远温柔，永远知进退。22.道听途说不如直接问我，他们诋毁我，却想成为我。23.我不赶什么浪潮，也不搭什么船，我自己有海。24.如果你只是在孤单时想起我，那么，抱歉，并不缺你。25.没必要什么事都据理力争，教傻子做人又不是你的义务。26.不要给我说对不起，不原谅你好像是我的错。27.对于我喜欢的东西，我始终都不是什么大方的人。28.我还年轻，需要你的指点，但不是指指点点。29.对你越客气，就证明我，越不想和你有任何关系。30.来世间走一趟，可不得热气腾腾地活着，比如对热爱的人事物不顾一切执着到底。31.永远不要为别人而改变自己，如果不能接受最差的你，也不配拥有最好的你。32.没有人天生好脾气，对你好是因为你重要，你不珍惜就别怪失去。33.道不同不相为谋，你讨厌我，我也未必喜欢你。34.给你一巴掌，再问你疼不疼，这就是现实。35.不用跟所有人解释你的想法，想法自己知道就行，结果大家一起看多酷。36.得到你想要的东西最保险的办法就是让自己配得上你想要的那个东西。37.如果你给我的，也同样给了别人，那我宁愿不要，得不到不可怕，守不住才是个笑话。38.身为一个人，倒水七分满，话留三分散，不清楚我的路子，就别打听我的底线。39.我不是一个愿意争抢的人，因为我始终觉得，能别被人抢走的都是垃圾。40.后来才发现遇见有趣的自己才是人生中最大的礼物，要学会爱自己，因为这样你才值得被爱。41.一个人，来到这个世界上，总需要走不一样的路、看不一样的风景、认识不一样的人，才能不枉拥有此生。42.道理是要跟懂道理的人讲，对于没皮没脸的人，就要以其人之道还治其人之身。43.做一个特别简单的人，高兴就高兴，不高兴就甩脸，不必对每个人好，他们又不给你钱。44.好的坏的都照单全收吧，不要什么事情都要跟别人讲，这世上没有什么感同身受，只有冷暖自知。45.有些事就是不值得被原谅，跟大不大度没有关系，各有各的底线，做错了就应该考虑为自己的错误付出代价。46.永远都要活给自己看，而且笑容要特别灿烂，别在乎别人的指指点点，做好你自己，让看不起你的人高攀不起，让看得起你的人更喜欢你。47.我的人生是我的，你的人生是你的。只要你清楚自己在寻求什么，那就尽管按自己的意愿去生活，别人怎么与你无关。【图片源自网络，侵删】4. 有哪些文学家哲学家或艺术家的作品是具有厌女症Misogyny或厌女倾向的？
日本文坛上有两个著名的厌女症患者，一个是吉行淳之介，一个是永井荷风。
吉行淳之介的小说《砂石上的植物群》，写一个郁闷消沉的工薪族，走投无路，便去寻找娼妓，在女人身上发泄“类似愤怒的感情”，而女人不仅不反抗，反而完全接受，甚至转换成自己的快乐。这是赤裸裸的蔑视，厌女症到无以复加了。
永井荷风则是热衷于隐去身份，只以性情很好的大叔面目出现，诱惑陋巷中的下等姑娘，以此为乐。但他始终强调一件事，不要给女人好的生活，女人的身份一旦改变，不再贫贱，就会变成懒妇，甚至是悍妇，无法再教育好，非常直男癌了。
这两人有一个共同爱好，都极端喜欢买春，吉行尤其如此，非常喜欢炫耀人数和技巧，以此作为懂女人的证据，这种行为和想法本身就极端厌女、外加直男癌。偏偏这俩直男癌在直男癌盛行的日本男人之间非常受欢迎，总有日本屌丝私下互相传授经验，“多读吉行吧，这样才能懂女人。”具体情况可以参看上野千鹤子的《厌女：日本的女性嫌恶》。
这种情况也不是日本文学界的特例，厌女症几乎是所有文学体系的传统，从作家到作品。1837年，夏洛蒂·勃朗特把自己认为最出色的几首诗寄给大名鼎鼎的桂冠诗人罗伯特·骚塞，骚塞直接回信说放弃吧，文学不是妇女的事业。美国后现代注意作家威廉·加斯直接说女性文学不可能伟大，因为其中缺乏那种血脉奔张的驱动力量。
即便是骨子里支持男女平等的作家，往往也很厌恶女性主义运动。比如村上春树在《海边的卡夫卡》里就调侃过俩跟斗鸡一样的女性运动志愿者，结果发现她们怒目而视的大岛是个女人。
5. 达芬奇的蒙娜丽莎的微笑是具象美术作品？
是的。具象表现绘画在现代绘画艺术领域有着重要的影响力，虽然其作为一个流派被广泛研究和学习的时间不足半个世纪，但以塞尚等绘画大师为代表的画家早就开始践行具象表现主义思想。
具象表现绘画在追求回归视觉本身的艺术创作道路上如何以情感共鸣、身临其境的视觉对话再现事物的本质，给人视觉上美的享受，传递深邃的思想意境，并且探讨其在审美价值观和创作题材选择方面所体现出的古朴与包容、绘画语言中蕴藏的丰富精神内涵以及主观与客观融合的真实魅力。
蒙娜丽莎静静地坐着，身后是几欲崩裂的山河流水，静动相宜。她神秘的微笑也许暗示着人类在苦苦探索生命的奥秘而不得，大自然的力量不可撼动，山水图暗藏着洪荒之力和画家的惊叹之情。这神圣的力量在嘲讽、怜惜、祝福、感叹着脆弱渺小的人类，悲天悯人，稳如泰山，凝聚成风轻云淡的微微一笑。6. 蒙娜丽莎为什么这么恐怖？
我是默默，我来回答
感谢邀请
“蒙娜丽莎的微笑”是达芬奇的一副众人皆知的天才画作，艺术成就巨大。
看她静坐的姿态十分优雅，脸上的微笑温柔而又神秘，仿佛传达着很多的信息，但是你又猜不透其中的奥妙。
如果你看着这幅画，总觉得她仿佛也在看着你。其实要是知道了她这些恐怖的地方，可能都不想看她微笑了呢。
蒙娜丽莎十大恐怖之处之一
她的眼睛好像不是看着正前方，但是也不像是看着旁边，你却总是躲不开她黑黝黝的眼睛。其实她的眼睛就是让你感觉会跟着你来动的！达芬奇花费毕生精力画就的巨作，这个画中人也带有强大的生命力。
蒙娜丽莎十大恐怖之处之二
有一个油漆工曾经偷到了蒙娜丽莎这幅画作，却感到了深深的恐惧，总觉得画中有什么东西要将他吞没一般，结果睡前欣赏画作的时候，在她的身后看到了鬼怪一样的东西，结果失声尖叫，后来也被抓住了。其实她的微笑，真的会让人越看越诡异，特别是心虚的人。
蒙娜丽莎十大恐怖之处之三
蒙娜丽莎原本是一个人物肖像，没有人会想到上面有什么特殊的玄机。没想到经过显微镜放大后，竟然在她的眼睛里找到了数字和字母，达芬奇究竟是什么意思呢？也许是什么神秘的密码钥匙？这也成为了电影的灵感来源。
蒙娜丽莎十大恐怖之处之四
很多人会误以为她是一位雍容华贵，脸上洋溢着幸福的资产阶级妇女，但是其实她的表情里并不是只有快乐，还有一部分厌恶、害怕以及愤怒的情绪。达芬奇想要表达的故事，不会是那么简单的。
蒙娜丽莎十大恐怖之处之五
“蒙娜丽莎的微笑”这幅画，原来画中还藏着三层画作，是一些研究人员意外发现的。利用镜像显示的方式，他们发现原来这位妇人的手部图案很奇怪，疑似外星人物。
蒙娜丽莎十大恐怖之处之六
人们往往过于关注蒙娜丽莎本身，却忘记了看看她身后的背景，其实里面也大有文章。背后的这条河其实是由血液组成的一条血河！为什么达芬奇要画一条血河呢？
蒙娜丽莎十大恐怖之处之七
你说蒙娜丽莎在笑，其实她也不是在笑，之所以说其神秘，就是因为越看越觉得诡异。不论从任何角度来看，她都好像在笑，又似乎都在表达自己的不屑。旋转90度之后，竟然可以看到嘴唇很像一个男人的背脊。
蒙娜丽莎十大恐怖之处之八
达芬奇本身就是一个非常神秘的人，自己的日记也需要通过镜像才能阅读。而这幅画也不是一眼就能让人明白，后来研究学者才发现，画像上还藏着狮子，猿猴和水牛等多种动物。
蒙娜丽莎十大恐怖之处之九
人一般都是有眉毛的，之前也有人通过去掉眉毛来检验明星是不是真的美女。刚开始不觉得，看久了才知道她没有眉毛是一件多么奇怪的事，跟她的姿态不符，也显得诡异。
蒙娜丽莎十大恐怖之处之十
人们一直以为她的原型是一位贵族妇女，然而真相并没有这么简单。有一位实验人员突发奇想，重合她跟作者的画像，居然发现眼睛、鼻子等轮廓是完全贴合的，原来达芬奇可能是在画自己。
7. 有哪些名画隐含一些有趣的暗喻或者不为人知的小细节？
艺术家创作很多时候不能凭空想象，需要有现实的参照，作家笔下的人物有原型，画家笔下的人物有模特。欧洲历史上很多大画家都会把自己画进作品里，这样他们就能和自己的伟大作品一起流传后世了。这是画家的一点小私心，一种特别的签名方式，让自己和自己的作品融为一体，永不分离。比如文艺复兴三大师之一的拉斐尔，他就在他的代表作《雅典学院》的右下方画了自己的四分之三侧脸像。画中的拉斐尔目光直视画外，似乎在看向观众，告诉所有人“这就是我画的”。
雅典学院
拉斐尔本尊
拉斐尔把自己画进一群古典大师中间略有些自恋，不过他也没孤芳自赏，他还把另两位文艺复兴大师也画了进去。他让达·芬奇扮演站C位的柏拉图，让米开朗基罗扮演托腮思考问题的哲学家赫拉克利特。这两位位置都比拉斐尔自己显眼，算是对两位老前辈的尊敬。
一号男主达·芬奇
二号主角米开朗基罗
但也有人认为拉斐尔把米开朗基罗画成独自一人思考的赫拉克利特，是为了表现他的人缘差，没人愿意搭理他。这姑且算是一种说法，但达·芬奇和米开朗基罗两位则的确把他们讨厌的人画进过自己画里。
《最后的晚餐》是达·芬奇最著名的壁画作品，是他为米兰的圣玛利亚·格雷契修道院所画。看这幅画的人必然要找一找其中谁是叛徒犹大，而这个西方最著名的叛徒，他的形象却来源于这个修道院的院长。原来因为达·芬奇在作画过程中，经常要停下来思考，其中一个重要难题就是怎么画犹大。修道院院长不懂其中缘故，认为达·芬奇故意拖延工程进展，就催促他快点完工，达·芬奇立即就找到了答案，把犹大的脸画成了院长模样。这给后世编辑们提了个醒，不要催稿太甚。
最后的晚餐
犹大
另一位大师米开朗基罗脾气更差，惹了他更没好果子吃。在他的壁画代表作《最后的审判》右下方，有一个小JJ被蛇咬了的倒霉蛋，这个倒霉蛋的原型是教皇的一个司仪官，他一直很不喜欢米开朗基罗的画还经常批评他。于是米开朗基罗让他站在教堂入口的大门正上方，每一个进门的人都能看到他那副惨样，报复得够狠够痛快。
最后的审判
疼！
文艺复兴三大师也是凡人，也有喜怒哀乐，也会快意恩仇。他们把讨厌的人画进画里，给他们安排反面和倒霉的角色，这和我们今天恶搞P图是差不多的心理。被恶搞的人心里肯定不舒服，但也没什么办法，你没法证明那个人就是你。就算坐实是你，那也不过是一个角色扮演而已，太过介意显得小家子气。
有些画家自己都不介意，他们甚至给自己安排不好的角色，比如巴洛克主义大师卡拉瓦乔，和拉斐尔的自恋相比，他却是反向的自虐。在《手提歌利亚头的大卫》中，大卫手里提的那个巨人脑袋其实是卡拉瓦乔自己的头像，他完美诠释了那句话，我疯起来连自己都打。
手提歌利亚头的大卫
艺术家和普通人不一样，普通人受气了，顶多心里骂几句，或者画个圈圈诅咒你，艺术家却真的能把你画进他的作品里，不仅他自己能痛快一阵，万一作品成了传世名作，还会有后世无数人来看你的笑话。
所以，总而言之，不要轻易得罪艺术家。
